Syitä tutkien

Syitä tutkien on Jussi Soinin ensimmäinen yksityisnäyttely. Näyttely on esteettinen kokonaisuus, ripustus on hyvin harkittu. Näyttely rakentuu siten, että alkupuolella on melko suorakulmaisia, nopeasti katsottuna samantapaisia puuveistoksia ja loppupuolella ilmeeltään ja muodoltaan erilaiset, myös suuremman kokoiset teokset. Jokainen teos kertoo omaa tarinaansa. 

Soini on kertonut, että joskus puusta näkee heti, millainen teos siitä nousee esiin. Välillä viesti antaa odottaa itseään ja sitten se voikin löytyä ihan yhtäkkiä. Veistoksissa on puun omaleimainen ilme jäljellä. Tavallaan osa teoksista voisi olla "vaan puuta sellaisenaan", mutta teokset ovat muotoutuneet taiteilijan käsittelyssä hänen haluamaansa suuntaan ja tuomaan tiettyä viestiä esiin. 

Jussi Soini, Silmä. Haapa, veisto ja talttaus. 2020.

Jussi Soini, Aallot. Haapa, veisto. 2019.

Jussi Soini, Varjossa. Vaahtera, talttaus. 2019.

Puut teoksiin Soini on hankkinut esimerkiksi puistojen hoitotöiden yhteydessä kaadetuista vanhoista, sairaista puista ja taiteen kautta hän on antanut puun elämälle jatkoa. Teoksista huokuu materiaalin lämpö ja tunnelma ja samalla jonkinlainen arvokkuus ja viisaus. 

Jussi Soini: "Katse" ja "Kaksi". Molemmat veistokset tervaleppää, vuodelta 2020.

Yläpuolella ja alla olevista kuvista näkyy ripustuksen pelkistettyä esteettisyyttä. Jokaiselle teokselle on galleriassa paikkansa ja osa veistoksista on melko ylhäällä, niitä on tarkoitus katsoa tietyltä tasolta alaviistosta, jolloin puun oma ilme ja materiaalintuntu pääsee parhaiten oikeuksiinsa.

Vasemmalla Kevyt ilo, vaahteraa, oikealla Valoa Kohti, tammea. Molemmat vuodelta 2020.

Jussi Soini, Kevyt ilo. Vaahtera, veisto. 2020.

Kevyt ilo on näyttelyn kuningatar. Toivottavasti pääset näkemään sen paikan päälle.

Haljennut puu, "Irtiotto" nostaa mieleen ristiriitoja. Kaikesta kauneudestaan ja huikean kultaisesta väristään huolimatta teos on surumieleinen. Ja voimakaskin. Yhteisestä palasta erilleen irronneet. Taiteilijan omin sanoin: "Irtiotto ei ole ollut kivuton. Molemmat ovat luopuneet jostain".  

Jussi Soini, Irtiotto. Vaahtera, veisto. 2020.

Nimi Syitä tutkien johdattelee ajatuksia teosten syvempiin merkityksiin. Puupinnan syiden lomasta voi löytyä paitsi inhimillisten tunteiden kirjoa, myös elämän kiertokulkua. Itse suhtaudun näyttelyn jokaiseen teokseen ehkä vähän hassustikin, kuin vanhuksen viisautta kunnioittaen. Mielestäni teoksista oikeasti aistii puiden ikää ja mennyttä elämää. 

Jussi Soini. Elämänrinki. Jalava, jyrsintä ja talttaus. 2022.

   

Jussi Soini, Polku. Jalava, jyrsintä. 2022.

Monia vaihtoehtoisia reittejä kulkea polkujaan....

Jussi Soini, Kaksoset. Haapa, talttaus. 2020.

Syitä tutkien on esillä Runonkulman Galleriassa vielä viikon verran, 2.4. asti. Keskiviikkona klo 16-19 ja lauantaina klo 11-15 olet siis vielä tervetullut katsomaan näitä hienoja veistoksia. Gallerian osoite on Ylinenkatu 38B, Uusikaupunki.

Keriminen - Eija Keskisen puuväripiirustuksia

Helsinkiläinen kuvataiteilija Eija Keskinen on tuonut Runonkulman Galleriaan näyttelynsä nimeltään Keriminen. Näyttelyn teokset herättävät monenlaisia ajatuksia ja mielleyhtymiä. Esillä on puuväripiirustuksia ja kolme esineinstallaatiota, joista kaikissa on mukana lankakeriä ja kahdessa on myös kehystetty värikynäpiirustus lankakerästä. Lankakerän muoto edustaa taiteilijalle ajan kulkua, kuten kerän kerimisessä alkua ja päätepistettä. Pyöreä muoto jatkuvuutta edustavana on muutenkin kiehtonut häntä ja näyttelyn teoksissa se näkyy myös väriympyrä- ja timanttiaiheisissa piirustuksissa. 

Eija Keskinen, Lintujen ompeluseurat. 2021.
Lankakori lankoineen ja visertäviä mekaanisia lintuja.

  

Eija Keskinen: Your Heart is A Diamond -sarjan piirustuksia. 2021.

 

Yläpuolella olevat teokset ovat nimeltään Happy and Retro sekä Burgundian Winter. Timanttiaiheet ovat Eija Keskisen kannanotto jalokivien arvoon ja niiden kaupassa käytettäviin valtaviin rahamääriin. Aiheen äärellä voikin pohtia, mikä meille on arvokasta, mihin olemme valmiita sijoittamaan. Your Heart is A Diamond -sarjan teokset ovat hyväntekeväisyystaidetta, tuki kohdistetaan naisten syöpien tutkimukseen. 

Eija Keskinen, Three hearts beats as one (Still life with hearts and bunnies). Puuväri, 2020.

Näyttelyn suurikokoisissa suurissa puuväripiirustuksissa on niin erilaisia, toisiinsa suoraan liittymättömiä yksityiskohtia, että ensinäkemältä teokset aiheuttavat kummastusta. Itse olen tarkastellut enimmäkseen näiden taidokkaiden puuväripiirustusten yksityiskohtia. Olen jatkuvasti mennyt lähelle teoksia ja ihmetellyt tekniikkaa, syviä värejä, aiheiden päällekkäisyyksiä, kauempaa katsoessa melkein katoamaan pääseviä vaaleita eläinaiheita. 

Eija Keskinen, Keuhkoasetelma. Puuväri ja lyijykynä, 2021.

            

Yksityiskohta Eija Keskisen teoksesta Laulu mahdottomalle puutarhalle 2.

Isokokoisissa töissä on tosiaan paljon yksityiskohtia, mutta etäämmältä aiheiden ja värien tasapaino toimii hienosti. Väistämättä tulee mieleen näiden töiden tekemisen prosessi, miten suunnitelmallista työn täytyy olla vai onko sittenkään? 

Eija Keskinen, Laulu mahdottomalle puutarhalle 2.
Lyijykynä ja puuväri, 2020.

Lopulta, maltettuani etääntyä näiden suurten piirrosten yksityiskohtien lumovoimasta, aloin pohtia aiheiden yhteyttä ja merkitystä. Ei ollut ihan helppoa. Lopulta huomasin, että niissä on ympärillämme olevaa kauneutta ja viitettä kokemuksiin myös pintaa syvemmällä. Teokset paljastavat ihmisen sisintä, näissä piirroksissa ihan konkreettisina sisäelinten kuvauksena. Ei siis heti tule mieleen, että tällä kuvattaisiin ihmisen syvimpiä tuntoja, jos teoksessa onkin keuhkot. Mielestäni teoksissa on esitetty pinnalla oleva kauneus, lempeys ja herkkyys ja sitten pureuduttu sisimpäämme. Niissä on kuvattu kaikki se pinta, minkä haluamme kiillottaa elämästämme näkyviin ja lopulta sisimmässämme olemmekin jotain muuta. Itse asiassa nyt tätä ajatustani haparoiden kirjoittaessani muistin taiteilijan maininneen omassa näyttelyn esittelyssään: "...töissäni on mukana Vanitas-asetelmamaalauksen henkäys, jonkinlainen kaiken katoavuuden muistutus, vaikkei ehkä moraliteetti sentään". Tätä hän siis tarkoitti! Koen tavoittaneeni teoksista jotain olennaista. 

Eija Keskinen, Laulu mahdottomalle puutarhalle 3
(Sister of Radagast the Brown). Puuväri, 2021.

Eija Keskinen, Pienet ompeluseurat. Puuväripiirustus kehyksissä, lankakeräkori ja tuoli. 2021.

Eija Keskinen, Sarjasta Keep calm and Draw!

Keriminen-näyttely on esillä Runonkulman Galleriassa vielä kuluvan viikon ajan, 5.3. asti ja galleria on avoinna keskiviikkona klo 16-19 ja lauantaina klo 11-15.

Taiteessa on voimaa, tule kokemaan se.