keskiviikko 15. marraskuuta 2023

Merkityksiä elämässä

Merkityksiä elämässä on turkulaisen Kaija Ikäheimon värikylläisiä, lähes pelkästään abstrakteja maalauksia sisältävä näyttely. Maalaukset käsittelevätkin abstrakteja asioita, juuri sellaisia näkymättömiä asioita, kokemuksia ja tunnetiloja, joita olisi vaikea esittäviksi kuviksi tyhjentävästi tehdäkään. Alla olevasta maalauksesta taiteilija on itse kirjoittanut: "Elämä, ihmiset, ystävyydet ja rakkaus koskettavat, hajottavat ja kokoavat. Ne jättävät jälkiä, joita kannamme mukanamme ja saavat suunnan muuttumaan." 

Kaija Ikäheimo, Elämä on. Pigmentti, akryyli, öljy, kynsilakka, venelakka kankaalle, 2019.
Kaija Ikäheimo, Toivoa on. Pigmentti, akryyli, öljy, lakka kankaalle, 2019.
Kaija Ikäheimo, Muistan. Pigmentti, akryyli, öljy, lakka kankaalle, 2019.
"Jäämme aika-ajoin katsomaan taaksepäin menneeseen. Näemme koko elämämme. Jokin tapahtuma tai henkilö alkaa kimmeltää kauniina ja houkuttelevana - kaivattuna."
Yksityiskohta Kaija Ikäheimon maalauksesta Muistan. 
Esittävyyttäkin näyttelyn teoksissa on. Siitä hyvänä esimerkkinä alla olevan kuvan teos Ilo. Tämäkin kuva-aihe on ollut yllättävän monitulkinnallinen ja teema eri tavoin nähty. Yhteistä kaikille kokemuksille on ollut se, että teos välittää oivaltavalla tavalla ilon tunnetta. Teoksen tekniikankin lähempi tarkastelu saa hymyn nousemaan kasvoille, musta ääriviiva on "pursotettu" maalauspohjan pintaan ja se on paikoin aivan kolmiulotteinen. 
Kaija Ikäheimo, Ilo. Akryyli kankaalle, 2019.
Näyttelyn teosten tekniikkakuvaukset ovat muutenkin mielenkiintoisia, monissa mainitaan tutumpien akryylivärien lisäksi mm. kynsilakka. Ikäheimo maalaa pigmenteillä, mitkä hän kiinnittää akryylimediumilla, venelakalla tai jopa sokeripitoisella Coca-Colalla. Tämän pinnan päälle hän käyttää akryylivärejä, usein myös hilettä ja sitä jo mainittua kynsilakkaa värikkäinä pisteinä. Kynsilakka tulee parhaiten tai ainakin värikkäimpänä esille alla olevassa maalauksessa Lumous.
Kaija Ikäheimo, Lumous. Akryyli, kynsilakka kankaalle, 2021.
Maalauksissa Lumous ja Katseet on myös kannanottoa, jonkinlaisten omien kuplien sisällä me elämme, tapahtuipa muualla mitä vaan. 
Kaija Ikäheimo, Katseet. Akryyli, pigmentti kankaalle, 2021.
Kaija Ikäheimo on ammatiltaan lääkäri ja tehnyt eläkkeelle asti töitä lastenpsykiatrina. Taidetta hän on opiskellut Taidekoulu Alfassa ja valmistunut taidemaalarin monimuotokoulutuksesta vuonna 2020. Runonkulman Galleriassa hänen teoksiaan on nähty jo vuonna 2018. Oman aktiivisen näyttelytoimintansa lisäksi hän toimii Galleria Caijan galleristina Turussa. Ikäheimo kertoo hakeneensa ammatti-identiteettiään jonkin aikaa, mutta nyt hän tiedostaa myös aikaisemman ammattinsa teemojen, psyykkisen hyvinvointiin ja psykiatriaan liittyvien asioiden yhdistyvän hänen taiteessaan. Taiteessa on mielen teemoja. Hiljaisuutta, meditaatiota. Huutoa ja voimaa.

Kaija Ikäheimo, Kultasade. Pigmentti, akryyli, öljy, lakka kankaalle, 2019.

Merkityksiä elämässä on tälle näyttelylle hyvin kuvaava nimi. Kultasade-maalauksessa on herkkyyttä, mitä varmasti lisää siihen liittyvä sisältö. Kaija Ikäheimo oli työtilanteessaan lääkärinä läsnä pienen tytön kuolinhetkellä ja tähän maalaukseen Ikäheimo on maalannut näkemänsä tytön ylle laskeutuneen kultasateen.

Kaija Ikäheimo, Elämiemme verkosto. Pigmentti, akryyli, öljy, lakka ja kiille kankaalle, 2019.

Näyttelyyn liittyy myös kirja, josta näyttelyvieraat voivat halutessaan lukea taiteilijan omia ajatuksia maalauksistaan. Sen kirjan tekstejä olen minäkin tähän postaukseen lainannut. Runonkulman Galleria on avoinna keskiviikkoisin klo 16-19 ja lauantaisin klo 11-15 ja tämän näyttelyn viimeisenä päivänä 26.11, poikkeuksellisesti siis sunnuntaina, myös klo 11-15. Tulethan käymään!

torstai 19. lokakuuta 2023

Vain öisin liikkuvat haltijat

Hannele Salmelan teoksissa on totuttu näkemään kirkkaita, iloisia sävyjä, lämpimiä ystävyyden hetkiä ja herkkää tunnelmaa. Nyt Runonkulman Gallerian näyttelytilan seinillä on tummaa, mutta ei silti ollenkaan synkkää taidetta. Salmela itse on tosin kuvaillut teosten syntyneen kyllä synkistä ajatuksista, ja aiheiden peilaavan tätä aikaa, ja maailmalta, läheltä ja kaukaa kantautuvia murheellisia uutisia. Nämä asiat tulevat väistämättä mukaan hänen ilmaisuunsa, mutta niissä on aina mukana toivoa. Juuri niin kuin hän näyttelyyn kirjoittamassaan tekstissä kertoo: "Valo tarvitsee pimeyttä, ollakseen valo. Uskon, että valo voittaa aina pimeyden". 

Hannele Salmelan teoksia Runonkulman Galleriassa näyttelyssä Vain öisin liikkuvat haltijat.
Hannele Salmela, Pilvisellä rannalla lintu lentää ylitseni. Sekatekniikka, 2023.
Hannele Salmela, Kukatkin lentävät öisin. Akryylimaalaus, 2022.

Lähes kaikkien näyttelyn teosten tausta on musta tai ainakin hyvin tumma. Tämä liittyy näyttelyn teemaan, mutta on samalla loistava visuaalinen ratkaisu jo näyttelykokonaisuudenkin kannalta. Lisäksi tumma tausta luo vahvan kontrastin ja tavallaan kehyksen herkille henkilöhahmoille, nostaen heidät siten vielä tehokkaammin esiin. 
Hannele Salmelan teoksia Runonkulman Galleriassa näyttelyssä Vain öisin liikkuvat haltijat.
Hannele Salmela, Tämä ilta lähempänä kuin eilen. Sekatekniikka, 2023.
Salmelan aihepiireinä ovat tutut naisen tai tytön kasvot sekä lintuja ja puita. Maalausten henkilöihin on helppo samaistua ja siksi ne koskettavat ihmisiä voimakkaasti. Teoksissa on vakavuutta, minkä jotkut kokevat surullisuutena, mutta ne henkivät silti samalla positiivisuutta ja tyyneyttä. Teosten henkilöt ottavat asiat vastaan sellaisina kuin ne ovat, osa hymyilee varovaisesti, kuin odottaen, valmiina kohtaamaan tulevan. Joillakin voi nähdä pientä pilkettä silmäkulmassa, katsopa vaikka alla olevaa teosta Lapsuuden viattomuus.
Hannele Salmela, Lapsuuden viattomuus. Akryylimaalaus, 2023.
Myös näyttelyn nimi, "Vain öisin liikkuvat haltijat", puhuttelee ja saa mielikuvituksen liikkeelle. Aiheissa on sadunomaisuutta ja tarinaa, ja moni on kokenut niiden sisällöt läheiseksi itselleen. Jotain tuttua ja turvallista niissä tuntuu olevan, minulle itselleni myös. 
Hannele Salmela, Kuljen kohti valoa. Sekatekniikka, 2020.
Hannele Salmela, Jospa tulisit vaahteraista tietä. Sekatekniikka, 2023.
Yksityiskohta Hannele Salmelan teoksesta Jospa tulisit vaahteraista tietä. 

Hannele Salmela, Vain öisin liikkuvat haltijat. Akryylimaalaus, 2023.
Hannele Salmelan teoksia Runonkulman Galleriassa näyttelyssä Vain öisin liikkuvat haltijat.

Hannele Salmelan taidekirjoja.
Varsinaisen näyttelyteosten lisäksi esillä on Salmelan upeita taidekirjoja. Kaikilla sivuilla oma pieni taideteoksensa. Vain öisin liikkuvat haltijat on esillä 28.10. asti ja Runonkulman Galleria on avoinna tuttuun tapaan keskiviikkoisin klo 16-19 ja lauantaisin klo 11-15. Osoite on Ylinenkatu 38B, Uusikaupunki ja galleriaan on aina vapaa pääsy, tervetuloa!

Hannele Salmela, Sielu kuiskaa varoen. Akryylimaalaus, 2020.
Hannele Salmelalla on tänä vuonna juhlavuosi, hän täyttää 75 vuotta. 
"Mitä vanhemmaksi elän, sitä kovemmalla äänellä hiljaiset asiat minulle puhuvat."

torstai 14. syyskuuta 2023

Moninaisia tuokioita

Kai Relantin "Moninaisia tuokioita" on kokonaisuus toinen toistaan komeampia ja värikkäämpiä muotokuvia. Teokset ovat ekspressiivisiä akryylimaalauksia, enimmäkseen kasvokuvia ja hyvin ilmeikkäitä sellaisia. Suuremmissa maalauksissa henkilöt on kuvattu vartalokuvina ja naiset poseeraavat niissä tyynen ja itsevarman oloisina. Näissä suuremmissa teoksissa myös henkilöiden ympärillä olevat dekoratiiviset huonetilat yksityiskohtineen ovat olennaisia ja lisäävät aiheisiin tarinallisuutta.
Kai Relanti, Efva. Akryylimaalaus, 2022
Kai Relanti, Nainen ja vaaleanpunainen kissa. Akryylimaalaus, 2022.

Kai Relanti, Olga. Akryylimaalaus, 2022.

Aiheiden värikkyys ja runsas koristeellisuus on ihailtavasti hallittua. Teoksissa on tiettyjä "vinoumia" ja perspektiivisistä vääristymää ja pintojen jopa ylitäyteläisestä koristelua. Siitä huolimatta tai ehkä juuri siitä johtuen ne ovat ihmeellisen tasapainoisia ja keskeinen aihe nousee esille tyynenä ja rauhallisena. 

Teosten tyylissä ja väreissä on vaikutteita modernismin ajan kuvataiteesta, monet ovat näyttelyyn tullessaan maininneet jonkun tietyn modernismin taiteilijan, useimmiten Matissen taiteen. Kai Relanti itse on maininnut mm. van Goghin taiteen esikuvanaan. Aiheitaan taiteilija löytää esimerkiksi elokuvista, jokin tilanne tai henkilö saattaa jäädä hänen mieleensä ja päätyä maalauksen aiheeksi. Näin kävi myös maalauksen Anette kohdalla. Katsottuaan elokuvan Final Portrait Relanti maalasi taiteilija Giacomettin vaimon Anetten muotokuvan. 

Kai Relanti, Anette. Akryylimaalaus, 2022.
Kai Relanti, Helka. Akryylimaalaus, 2021.

Kai Relanti, Kahvilassa koiran kanssa. Akryylimaalaus, 2022.
Maalauksissa on vetovoimaa, näyttely-yleisö on tullut mielenkiinnolla katsomaan nähtyään kuvia lehdissä tai somessa. Vaikutelma paikan päälläkin on ollut positiivinen. Teoksissa on paljon tarkasteltavaa ja tietyt yksityiskohdat, kuten naisten korut, lakatut kynnet, laukut yms. ovat jollain lailla hyvin merkityksellisiä henkilökuvien lisänä ja luovat henkilöiden ympärille erilaisia tarinoita tulkittavaksi ja pohdittavaksi. Muotokuvissa on myös jotain hyvin samaistuttavaa. Moni on löytänyt itsensä teosten henkilökuvista. Voi olla, että niiden itsevarma olemus ja etenkin istumassa olevien naisten rento oleminen kiehtoo.

Kai Relanti, Simone. Akryylimaalaus, 2022.
Kai Relanti, Sisko ja sen veli. Akryylimaalaus, 2022.

Kai Relanti on itseoppinut taiteilija Vehmaalta ja hän on tehnyt taidetta jo yli 30 vuotta. Uusimpiin maalauksiin, tänä vuonna maalattuihin, on alkanut tulla jotain uudenlaista. Värit ovat enemmän murrettuja, maanläheisiä sävyjä ja aiheen käsittely selvästi pelkistetympää. Tämä näkyy mm. alla olevissa muotokuvissa.
Kai Relanti, Hugo. Akryylimaalaus, 2023.

Kai Relanti, Kaino mies. Akryylimaalaus, 2023.

Kai Relanti, Ujo mies. Akryylimaalaus, 2023.

Kai Relanti, Nuori nainen. Akryylimaalaus, 2023.

"Nuori nainen" edustaa myös tätä Kai Relantin uudempaa ja tässä maalauksessa myös vertauskuvallisempaa ilmaisutapaa. Itselleni teoksen tyyli tuo mieleen lasimaalauksen, ja voi siinä nähdä viitteitä ikonimaalaukseenkin.

Moninaisia tuokioita on esillä Runonkulman Galleriassa 23.9. asti, tervetuloa taiteen ja tarinoiden äärelle!

tiistai 15. elokuuta 2023

Tuntumia

Runonkulman Galleriassa on parhaillaan esillä Taru-Taina Noran ja Heli Väisäsen viidestoista yhteinen näyttely "Tuntumia". Tämän näyttelyn lisäksi nämä aktiiviset naiset ovat pitäneet monia yksityisnäyttelyitä ja olleet mukana erilaisissa näyttelykokoonpanoissa. Runonkulman Galleriakin oli heille molemmille jo ennestään tuttu näyttelypaikka. Näyttelyn rakentaminen keskenään hyvin yhteen sopivien teosten kanssa sujui helposti ja kokonaisuutta onkin yleisön puolelta kiitelty. 
Näkymä Taru-Taina Noran ja Heli Väisäsen Tuntumia-näyttelystä.

Nora on tehnyt keramiikkaa jo aivan nuoresta asti ja myös Väisänen on aloittanut taiteen tekemisen jo opiskeluaikoinaan, ensin taidegrafiikasta, mutta pian myös keramiikka vei hänet mennessään. 

Taru-Taina Nora, Ingrid. Keramiikka, 2023.
Tuntumia-näyttelyssä Noralta on mukana kolme vaikuttavaa keraamista rintakuvaa sekä näyttelyyn pareittain asetettuja naishahmoja. Muotokuvat ovat näyttelyssä katsojan katseen korkeudella, helposti kohdattavissa ja niiden kasvojen piirteitä onkin ihasteltu ja tarkasteltu tarkkaan. Kuvat muista muotokuvista tämän postauksen loppupuolella.

Heli Väisänen, Sain salaisuuden, löysin aarteen. Etsaus akvatinta, 2020.

Heli Väisänen on tuonut näyttelyyn sarjan pienikokoista etsaus akvatintaa, "Löysin aarteen" -aiheita. Teosten herkkyys on vedonnut yleisöön, kuten myös Väisäsen keramiikan aiheet ja sisällöt. Lisäksi esimerkiksi alla olevan Pesä-teoksen yksityiskohtien tekninen toteutus on ihmetyttänyt ja puhuttanut. 
Heli Väisänen, Pesä. Keramiikka, 2018.
Taru-Taina Nora, Lohduttaja ja Mielenliikuttaja. Keramiikkaa, 2023.

Yksityiskohta Taru-Taina Noran teoksesta Lohduttaja,
takana Mielenliikuttaja. Keramiikkaa, 2023.
Taiteilijaystävysten teoksissa on monia yhtymäkohtia, selvimpänä näkyvänä aiheena keramiikkaveistoksissa mukana olevat linnut. Noran teoksissa linnut vaikuttavat olevan ihmisen tukena, jonkinlaisena voimavarana. Henkilön ja linnun välillä oleva yhteys on selvästi koettavissa. Väisäsen aiheissa linnut edustavat mielestäni enemmän ajankulkua ja elämän kiertokulkua. Näyttelyn nimen mukaisesti molempien taiteilijoiden teoksissa on nähtävissä "tuntumia". 
Heli Väisänen, Pesintä, Paluu ja Kaipuu. Keramiikkaa, 2022.
Taru-Taina Nora, Pikkuiseni. Keramiikka, 2020.
Taka-alalla Heli Väisäsen carborundum Sellaista se on..., 2023.

Heli Väisänen, Lempeä aamu. Carborundum, muste ja pastelli, 2023.

Heli Väisänen, Vielä kerran kukkii Kersti. Carborundum, muste ja pastelli, 2023.

Väisäseltä on näyttelyssä myös viisi suurempikokoista carborundum-vedosta. Kuvissa yläpuolella näkyviä vedoksia hän on käsitellyt myös musteella ja pastelleilla. Aiheet ja värit huokuvat tasapainoista elämää. Vai elämässä tasapainoilua?
Heli Väisänen, Maadoittuminen. Keramiikkaa, 2020.

Taru-Taina Nora, Astrid. Keramiikkaa, 2023.

Taru-Taina Nora, Sigrid. Keramiikkaa, 2023.
 

Tuntumia on esillä Runonkulman Galleriassa 26.8. asti ja galleria on avoinna keskiviikkoisin klo 16-19 ja lauantaisin klo 11-15, tervetuloa käymään!
 

perjantai 14. heinäkuuta 2023

Tähän on tultu

Runonkulman Gallerian ensimmäisenä kesänäyttelynä on raumalaisen Risto Keinosen akryylimaalausten näyttely Tähän on tultu. Näyttelyn nimen voi tulkita liittyvän taiteilijan maalausuraan ja toisaalta maailman tilanteeseen, sotaan Ukrainassa, johon osa teoksista viittaa. 

Keinoselle on tyypillistä maalata ohuita, myös väreiltään kevyitä kerroksia maalauksiinsa. Hän kertoo etsivänsä sopivia väriyhdistelmiä välillä pitkäänkin. Teoksissa onkin lähes täydellinen harmonian tuntu, ei vain väreissä vaan myös sommittelussa ja yksityiskohtien painotuksessa. Teoksia katsoessa jää tuntu, että niissä on kaikki kohdallaan. 

Risto Keinonen, Unfinished vision. Akryylimaalaus kankaalle, 2023.

Risto Keinonen, Miracle of seasons. Diptyykki, akryylimaalaus kankaalle, 2023.

Risto Keinonen, Hurry up! Triptyykki, akryylimaalaus kankaalle, 2022.

Näyttelyssä on mukana useampi diptyykki tai triptyykki. Diptyykkien osat voisivat toimia hyvin myös itsenäisinä maalauksina, vaikka teokset onkin tarkoitettu kokonaisuudeksi, mutta etenkin Hurry up! -triptyykissä jokaisella kolmella osalla on tärkeä osuutensa. Kokonaisuutta voi pyrkiä katsomaan siten, että yksi osa puuttuisi, mutta teos jää silloin vajaaksi. Tässä maalauksessa on nimenomaan sommittelulla ja aiheen pienillä yksityiskohdilla, kuten maalauskankaasta toiseen jatkuvalla viivastolla iso merkityksensä yhdistävänä tekijänä. Kokonaisuuden dynaamisuus on loistava ja lentävä kyyhky kaltereiden takana on vahva viesti.

Sotaan liittyvissä teoksissa vertauskuvallisuus on selkeää, mutta aiheiden käsittely antaa silti katsojalle oivaltamisen mahdollisuuden ja herättää ajatuksia. 

Risto Keinonen, Dawn of dictatorship. Akryylimaalaus kankaalle, 2022.



Risto Keinonen, Military story in three portable boxes. Dioraama, 2022.

Keinosen teoksissa on usein mukana tarinallisuutta, kuten dioraamassa Military story in three portable boxes. Teoksessa sotilaat uhkaavat munan muotoista kappaletta, jossa on Ukrainan lippu. Teoksen kulku antaa toivoa tulevasta, kun sotilaat ikään kuin kadottavat vapauteen leijuvan munan. 
Risto Keinonen, Recollections 1. Akryylimaalaus kankaalle, 2019.

Risto Keinonen, Recollections 2. Akryylimaalaus kankaalle, 2019.

Kiehtovaa monissa aiheissa on tilallisuus, horisontin näkyminen ja kauas avautuvat maisemat sekä  toisaalta ”repaleisuuden” alle kätkeytyneet muistikuvat. Ne viittaavat väreiltäänkin menneeseen aikaan ja niissä on jotain hyvin unenomaista.

Risto Keinonen, From day until evening. Diptyykki, akryylimaalaus kankaalle, 2022.

Horisonttiin tai siitä kauemmas avautuvat näkymät vievät omia ajatuksiani jonnekin todellisuuden toiselle puolelle. Varsinkin yläpuolella olevassa From day until evening -teoksessa huonetilan takaa avautuva vapaa näkymä tuntuu siltä kuin teoksiin voisi melkein paeta todellisuutta, olla hetken jossain utopiassa ja sulkea pois arjen ja aikataulut, ja ne huolestuttavimmat uutiset läheltä tai kaukaa. 

Risto Keinosen Tähän on tultu -näyttely on esillä lauantaihin 22.7. asti ja Runonkulman Galleria on avoinna ke-pe 11-17 ja la 11-15. Galleriaan on vapaa pääsy ja osoite on Ylinenkatu 38B, Uusikaupunki.